Каннский фестиваль 2008

[Forget-me-not]

Канн 2008: биографии героев и режиссеров

Мария Бейкер
Для BBCRussian.com, Канн



В роли Кристин Анжелина Джоли старалась воплотить черты характера своей мамы

Очередной конкурсный день Каннского кинофестиваля стал своеобразным экскурсом в историю. Две из представленных картин повествуют о реальных событиях многолетней давности.

Драма, которая разворачивается в конце 1920-х годов, воплощенная на экране корифеем всемирного кинематографа Клинтом Иствудом, представлена в конкурсной программе на общих основаниях.

"По-моему, раз уж ты решил поехать на кинофестиваль, где есть конкурс - имеет смысл посоревноваться", - заметил режиссер конкурсной картины "Подмена" Клинт Иствуд.

"Если фильм демонстрируется вне конкурса, получается, что вы страхуетесь или ставите свою картину выше работ своих коллег. А так - все равны, у всех есть шанс", - объяснил голливудский патриарх, в чьем активе на сегодняшний день имеется четыре "Оскара", 97 других престижных наград, но ни одной Пальмовой ветви.

Ретро с глазами Анжелины Джоли
"Подмена" - детективная драма, основанная на реальных событиях, произошедших в рабочем предместье Лос-Анджелеса в 1928 году.

У матери-одиночки Кристины Коллинз, которую играет Анжелина Джоли, исчезает девятилетний сын. Кристина, скромный клерк в телефонной компании, обращается в полицию.
Стражи порядка не очень обеспокоены трагедией матери и ведут расследование весьма неспешно, но через несколько месяцев шеф участка, капитан Джонс, сообщает потерявшей надежду Кристине, что ее мальчик найден.

Кристина в сопровождении полиции и журналистов отправляется встречать мальчика на вокзал. В первую же секунду, пока фотоаппараты репортеров фиксируют счастливый момент воссоединения, Кристина понимает, что сошедший с поезда ребенок - не ее сын Уолтер.

Однако полицейские отказываются выслушивать протесты обманутой матери - за время разлуки мальчик мог сильно измениться, говорят они. Чтобы найти сына, Кристина вынуждена вступить в борьбу с целым департаментом полиции и примкнувшим к нему муниципальным службам, а единственный человек, готовый помочь ей узнать правду, - священник и политический активист Бриглеб, на роль которого Иствуд пригласил Джона Малковича.

Сценарий фильма написан журналистом Майклом Стращинским, который раскопал историю дела Кристин Коллинз против полицейского департамента Лос-Анджелеса в муниципальных архивах города.

"Каждые двадцать-тридцать лет в Лос-Анджелесе приключается история, которая потрясает до основания всю систему, приводит к небольшой политической революции", - сказал Клинт Иствуд.

По словам режиссера, в "деле Коллинз" содержатся все элементы конфликта, из которого вырастает кинодрама.

Моя мать была очень тихой, смирной женщиной, но когда дело затрагивало интересы ее детей, она превращалась в львицу. В образе Кристины я пыталась воссоздать черты моей мамы
Анжелина Джоли, актриса

Исполнительница роли Кристин Коллинз, Анжелина Джоли, считает, что драма любой матери, потерявшей дитя, - самая страшная вещь на свете. Однако в отличие от тридцатых годов, в наши дни женщина, оказавшаяся в такой ситуации, может хотя бы рассчитывать на помощь властей и поддержку прессы. Во всяком случае, если дело происходит в Америке.

На вопрос, откуда Джоли черпала вдохновение для роли, актриса призналась, что за несколько месяцев до начала съемок, у нее умерла мать. "Моя мать была очень тихой, смирной женщиной, но когда дело затрагивало интересы ее детей, она превращалась в львицу. В образе Кристины я пыталась воссоздать черты моей мамы", - сказала Анжелина.

"Правда - самая важная вещь на свете", - заявил Клинт Иствуд и добавил, что старался ни на шаг не отходить от реальных фактов.

Стремясь максимально верно воссоздать на экране события 1928 года, Иствуд даже "вклеил" в титры фильма оригинальный логотип студии Universal.

Качественное кинематографическое ретро от мэтра Иствуда с неотразимой Джоли, чьи полные слез глаза под скромной круглой шляпкой пронзят насквозь сердца миллионов, пока выглядит самым мейнстримным фильмом конкурса.

На пресс-конференции среди всеобщих восторгов по поводу очередного триумфа Клинта Иствуда придирчивый пожилой журналист из Чили задал режиссеру технический вопрос: "Господин Иствуд, я уже старый человек, и я помню, как работало радио в моем детстве. После нажатия тумблера приходилось ждать несколько минут, чтобы из репродуктора начинал доноситься звук. А у вас в самой первой сцене фильма Кристина включает радио, и оно моментально начинает работать! Что это - ошибка постановщиков или просто экономия времени?"

В зале раздался сдержанный смех, но Иствуд сохранял спокойствие: "Да, конечно! Я тоже старый человек. Я тоже помню, что нужно было ждать несколько минут, чтобы радио нагрелось. Но мы не хотели утомлять зрителя такими подробностями, вот и пришлось воспользоваться правом на поэтическую вольность".

В ноябре "Подмена" выйдет во всемирный прокат в ноябре.

Роман Полански: история травли


На процессе Роман Полански со слезами умолял журналистов о пощаде

Еще один фильм фестивальной программы, повествующий об изъянах в работе полицейского департамента Лос-Анджелеса, - документальная лента американского режиссера Марины Зенович "Роман Полански: разыскиваемый и желанный" (Roman Polanski: Wanted and Desired).

Фильм, состоящий из архивной хроники, фрагментов из фильмов Поланского и многочисленных интервью с друзьями и врагами легендарного режиссера, восстанавливает события тридцатилетней давности.

В 1978 году в лос-анджелесском суде Роман Полански был признан виновным в сексуальной связи с 13-летней девочкой.

Хотя связь Полански и школьницы-фотомодели не квалифицировалась в суде как изнасилование, режиссер был приговорен к 90 дням исправительного учреждения с возможностью последующей депортации из США.

Роман Полански - один из самых интригующих режиссеров старшего поколения. Он родился в 1933 году в Париже в семье еврейских эмигрантов из Польши.

Вскоре после рождения Романа семья вернулась на родину. Мать Полански была убита в самом начале оккупации, а отец - погиб в концлагере.

В начале 1950-х Полански окончил знаменитую киношколу в Лодзи и вместе с Вайдой и Занусси стал основателем "новой волны" кинематографа в Польше.

Международная слава пришла к Полански после выхода в 1962 году фильма "Нож в воде". В середине 1960-х режиссер выехал из Польши - сначала в Англию, где были сняты фильмы, породившие "культ Полански" - "Отвращение" (1966), "Тупик" (1967), "Бал вампиров" (1968).

Затем он отправился в США, где после выхода на экраны в 1968 году фильма "Ребенок Розмари" вошел в элиту голливудского общества.

В первый раз режиссеру пришлось столкнуться с безжалостной травлей в прессе в 1969 году, после того, как банда лос-анджелесских гангстеров зверски убила его жену, актрису Шарон Тейт. В адрес режиссера высказывались обвинения в причастности к убийству Шарон.

Я не знаю, кто сегодня победит. У меня есть друзья в обеих командах
Диего Марадона, футболист

В фильме Марины Зенович приводятся кадры пресс-конференции, данной Полански через несколько дней после гибели жены, где он со слезами на глазах просит пощады у журналистов.
История исторической травли всемирно известного режиссера - один из лейтмотивов документального фильма "Роман Полански: разыскиваемый и желанный".

Марина Зенович приводит любопытные свидетельства того, как разительно отличалась реакция на любовные похождения Полански в Европе и Америке.

Европейцы пытались оправдать недостойную выходку темпераментного и травмированного гения, американцы - видели в Полански, прежде всего, эмигранта, нарушившего моральный кодекс державы.

Другая тема фильма - роль полиции и судебных институтов Лос-Анджелеса. В фильме показана изнанка процесса, в котором предвзятость стражей порядка и их стремление манипулировать общественным мнением, кажется, полностью затмило желание восстановить справедливость.

В 1978 году после затяжного судебного процесса и 60 дней в исправительном учреждении, Полански бежал из США во Францию. В 1997 году он достиг соглашения с семьей пострадавшей девушки и выплатил компенсацию.

Однако дело не было закрыто: новый судья предложил Полански снять с него все обвинения, если режиссер согласится на прямую трансляцию судебного заседания по телевидению. Роман Полански отказался. Документальная сага Марины Зенович была показана на фестивале в Сандансе и, вероятно, продолжит триумфальное шествие по кинофестивалям и телеканалам Европы и мира.

Но сначала - футбол


В Каннах тоже с нетерпением ждут результатов финального матча между "Челси" и "Манчестер юнайтед"

Между тем, главными героями очередного фестивального дня в Канне станут Диего Марадона и Эмир Кустурица. Харизматичная парочка уже успела поиграть в футбол перед журналистами и дать пресс-конференцию. На специальном ночном сеансе будет представлена биографическая картина, которую балканский корифей снял о жизни аргентинского футбольного идола. "Скажите, господин Марадона, как вы думаете, кто победит в финале лиги чемпионов в Москве - "Челси" или "Манчестер Юнайтед?" - спросили Марадону на пресс-конференции. "Не могу ответить на этот вопрос, - дипломатично улыбнулся великий футболист. - У меня есть друзья в обеих командах!"

news.bbc.co.uk

[Forget-me-not]

А вообще, что самое интересное, Кустурица, вроде, в прошлом году заявлял, что не будет больше учавствовать в Каннском фестивале... А вот учавствует... Или он имел в виду, что не будет учавствовать с художественными фильмами?

[Forget-me-not]

"Сказки с моралью" братьев Дарденн

Обладатели двух Пальмовых ветвей бельгийские режиссеры Жан-Пьер и Люк Дарденн представили в конкурсе Каннского фестиваля фильм "Молчание Лорны".

История албанской иммигрантки, мечтающей о бельгийском паспорте и вовлеченной в мафиозную сеть, пока остается одним из фаворитов в рейтинге кинокритиков. Во время фестиваля Братья Дарденн рассказали о новом фильме.

Интервью для BBCRussian.com у режиссеров взяла Мария Бейкер.


Мы не пытаемся анализировать и объяснять какие-то явления, мы просто снимаем жизнь наших героев
Братья Дарденн

Би-би-си: О героине вашего фильма, Лорне, спорит весь фестиваль - пытаясь разобраться, что же все-таки реальность, а что вымысел в ее судьбе. В чем загадка Лорны?

Жан-Пьер Дарденн: Лорна - заложница собственных фантазий. С одной стороны, ей хочется добиться лучшей жизни в Бельгии, с другой - сохранить своего албанского бойфренда.
Она одновременно и жертва, и сообщница в преступлении, послушная манипуляциям босса Фабио. Она предпочитает молчать, хотя если она заговорит, это может спасти жизнь человека. Она живет двойной жизнью.

Лорна - достаточно сложный персонаж, намного сложнее, чем герои, которые появлялись в наших предыдущих фильмах. Нам хотелось постепенно, эпизод за эпизодом, раскрыть этот персонаж зрителю. Например, в начале фильма Лорна звонит по телефону и говорит по-албански с человеком, которого любит. Сразу же после этого раздается другой телефонный звонок, и она отвечает по-французски другому мужчине. А потом, в следующем эпизоде, Лорна оказывается в квартире с этим мужчиной - ее мужем. Зрителю сразу предлагается достаточно противоречивая информация.

И вот так, фрагмент за фрагментом, мы выстраиваем образ Лорны. И иногда преподносим зрителю сюрпризы. Когда же дело доходит до вопроса о ребенке, история перемещается на границу реальности и фантазии. Нам это доставляло большое удовольствие!

Би-би-си: Почему вам захотелось рассказать историю иммигрантки? Проблема восточноевропейских мигрантов остается актуальной для Бельгии?

Ж.-П.Д.: Мы не специалисты в области социологии и миграции. И, конечно же, мы снимали фильм не для того, чтобы поговорить только о социальных проблемах. Нас интересовала, прежде всего, ситуация, в которой оказывается Лорна. А тот факт, что она - иммигрантка, ищущая лучшей жизни на чужой территории, усугублял дилемму, стоящую перед ней, и давал ей еще меньше возможности для выбора и маневра.

Персонаж русского мафиози можно воспринять как клише, но, к сожалению, это отражает реальное положение дел

В то же время, конечно, наш фильм предлагает взгляд на ситуацию в современном обществе. Условия жизни переселенцев из Восточной Европы и попустительство иммиграционных служб делают этих людей легкой добычей для мафиозных структур. Обстоятельства, в которых оказываются мигранты, недостойны стран, называющих себя демократическими.

С другой стороны, мы не хотим упрощать проблему: известно, что система социальной защиты, десятилетиями формировавшаяся в Западной Европе, сегодня поставлена под угрозу. Многие считают, что эта система слишком щедра.

К сожалению, в наши дни вопрос иммиграции разыгрывается как политическая карта, и политики манипулируют страхами избирателей для достижения собственных целей. Иммиграция стала одной из самых популярных тем предвыборных кампаний... Не думаю, что это доброе предзнаменование для развития демократии.

Би-би-си: Почему вы решили сделать Лорну албанкой?

Люк Дарденн: Нам нужно было выбрать страну, не входящую в Евросоюз. К тому же Албания до сих пор остается очень изолированной страной, не имеющей контактов с окружающим миром.

В Бельгии мы встретили женщину, которая рассказала нам историю своего брата: он был наркоманом, и албанские мафиози, работающие на территории нашей страны, предложили ему заключить фиктивный брак. Ему обещали заплатить дважды - за брак, а потом еще и за развод. Наша знакомая умоляла брата не связываться с этими людьми, поскольку считала, что он ввязывается в опасную историю и рискует жизнью.

Мы услышали эту историю лет пять назад. Потом, после выхода фильма "Ребенок", мы много поездили по Восточной Европе, представляя фильм на фестивалях. Тогда мы начали собирать материал для картины и убедились в том, что Лорна должна быть албанкой. Хотя очевидно, что она могла бы быть и русской, и грузинкой, и чеченкой...

Би-би-си: Как проиходил кастинг?


Лорна могла бы быть и русской, и грузинкой, и чеченкой...

Ж.-П.Д.: Актриса Арта Доброши - косовская албанка из Приштины. Когда мы с ней встретились, она жила в Сараеве. Сейчас она снова вернулась в Приштину и довольно часто приезжает в Бельгию. А кастинг мы проводили в Македонии, в Албании и в Косове.

Би-би-си: Лорна должна развестись с первым "мужем", бельгийцем Клоди, чтобы "выйти замуж" за русского бизнесмена, который готов заплатить за сделку 10 тысяч евро. Образ русского мафиозо - клише современного европейского кино, не так ли?

Л.Д.: Я понимаю, что персонаж русского мафиозо можно воспринять как клише, но, к сожалению, это отражает реальное положение дел. С тех пор как пала берлинская стена и закончилась искусственная изоляция стран бывшего СССР, гангстеры из всего региона и, в том числе, из России представляют собой реальную силу на территории нашей страны.

В фильме русский бизнесмен хочет жениться на Лорне, чтобы получить бельгийские документы. Известно, что многие теневые дельцы, работающие в России, хотят получить европейские документы, чтобы иметь возможность бежать и прятаться в Европе.

Би-би-си: Персонажи ваших фильмов - униженные и оскорбленные, из самых низов общества. Что привлекает вас в этих героях?

Бельгия - очень маленькая страна, и у нас недостаточно средств и зрителей, чтобы обеспечивать такие проекты

Ж.-П.Д.: Мы их любим! Нам нравится рассказывать их истории. Мы не социологи и не психоаналитики, поэтому мы не пытаемся анализировать и объяснять какие-то явления, мы просто снимаем жизнь наших героев.

Но мне не хотелось бы, чтобы у вас возникло впечатление, что мы не любим людей из других социальных кругов, или что мы полагаем, что в буржуазной среде люди не совершают дурные поступки. Мы просто рассказываем "моральные сказки", и нам кажется, что если мы посмотрим на то, что происходит в среде людей, выброшенных на обочину общества, будет проще понять то, что происходит в самой гуще, то есть с нами.

Здесь можно говорит и о процессе естественного отбора, но еще и о культурном отборе. Ведь всем известно, что на улицах современных богатых европейских городов люди умирают от голода. И мы, как общество, не особенно беспокоимся по этому поводу.

Би-би-си: История Лорны балансирует на грани между реальностью и вымыслом. Чем дальше развивается действие, тем больше фантазмы вторгаются в повседневность. Кажется, только фантазия может дать героине надежду?

Ж.-П.Д.: Именно эта фантазия "очеловечивает" Лорну. Только в беседе с несуществующим ребенком она признается себе в том, что не смогла сохранить Клоди, а значит раскаивается.
На самом деле ребенка нет, но мы знаем, что есть люди, которым хотелось бы поверить в историю с ребенком. После просмотров на фестивале мы с Люком уже сами начали сомневаться в том, вымысел это или правда. Даже наши продюсеры из компании СNC, которая финансировала фильм, считали, что ребенок все-таки есть, хотя в сценарии черным по белому была написана сцена, где все ясно сказано.

Би-би-си: Все ваши картины сняты с участием французских продюсеров. Может ли авторское кино Бельгии прожить без французских денег?

Ж.-П.Д.: Нет. Мы не могли бы снимать фильмы без участия французских продюсеров. Бельгия - очень маленькая страна, и у нас недостаточно средств и зрителей, чтобы обеспечивать такие проекты.

Кроме того, мы снимаем фильмы по-французски, а значит, наша главная аудитория за пределами франкофонной Бельгии - именно во Франции. Кинорынок в Бельгии очень маленький. По статистике, в год кинотеатры страны собирают 20 миллионов посетителей - это значит, что каждый житель Бельгии ходит в кино два раза в год. При этом 80% проката составляют американские блокбастеры.

Би-би-си: Ваш фильм высоко оценен критиками. Очень скоро станет известно решение жюри. Что подсказывает интуиция - сможет ли Лорна принести вам третью Пальмовую ветвь?

Братья Дарденн: Ну что вы, откуда нам знать? Это не наше решение. Мы просто очень рады, что картина участвует в фестивале.

news.bbc.co.uk

[Forget-me-not]

Канн 2008: полная чегеваризация

Мария Бейкер
Для BBCRussian.com, Канн


Кульминацией фестиваля стал показ конкурсного спецпроекта Стивена Содерберга "Че". Дилогию на испанском языке продолжительностью в 4 часа 28 минут журналистам показывали с перерывом на обед.


Критики, скорее всего, оценят новое воплощение легендарного революционера

Вернее, с перерывом на бутерброд: бумажные пакеты с надписью CHE, в которых лежали бутылка воды, бутерброд с сыром и шоколадка, выдавали бесплатно - видимо, для того, чтобы значительная часть аудитории не покинула зал после первого фильма.

"Вот вам и экспорт революции", - невесело усмехались измотанные фестивальными буднями кинорепортеры, жевали бутерброды и обменивались впечатлениями от первой серии.

После семи лет прилежных исторических изысканий Содерберг и его сопродюсер исполнитель главной роли Бенисио дель Торо решили сосредоточиться на двух эпизодах из жизни аргентинского доктора, южноамериканского кумира и самого популярного революционера второй половины XX века, Эрнесто Че Гевары.

Первая серия картины с рабочим названием "Аргентинец" рассказывает о событиях 1956 года, когда Че плечом к плечу с Фиделем Кастро сражался за свержение режима Батисты и делал на Кубе революцию.

Зритель окунается в рутину партизанской жизни - военные лагеря, вербовка кадров, задушевные беседы с товарищами, песни у костра, перестрелки в лесах, марш-бросок по острову - пядь за пядью, дом за домом (иногда партизанам приходилось продвигаться к заветной стратегической точке по коридорам, прорубленным в стенах прижатых друг к другу домишек), городок за городком.

30-летний Че Гевара, харизматичный и бесстрашный, полный иллюзий и сил, сеет идеи коммунизма и электризует массы обездоленных кубинцев. В качестве политинформации для современных зрителей, понятия не имеющих о том, что происходило на Кубе 50 лет назад, Содерберг монтирует яркие картинки из партизанской жизни с черно-белыми псевдодокументальными сценами выступления триумфатора Че в ООН в 1964 году.

Революция как вредное производство


Личность Че привлекла меня как объект для фильма не только потому, что история его жизни читается как приключенческий роман, но и потому, что меня очень интересовали технические сложности, которые неизбежно возникают в процессе практического воплощения широкомасштабной политической идеи
Стивен Содерберг,
Режиссер

"Личность Че привлекла меня как объект для фильма не только потому, что история его жизни читается как приключенческий роман, но и потому, что меня очень интересовали технические сложности, которые неизбежно возникают в процессе практического воплощения широкомасштабной политической идеи", - комментирует проект Стивен Содерберг.

Если бы не фантастическая работа операторов, использовавших волшебство естественного карибского света, и не скупые фрагменты игровых диалогов, фильм мог бы сойти за увлекательное практическое пособие для начинающего революционера.

Во второй части - "Партизанская война" - Че Гевара, спустя 10 лет после кубинского триумфа, отправляется по заданию Фиделя в Боливию - экспортировать революцию. Однако то ли климат в высокогорной Боливии не благоприятствовал больному астмой Че (дель Торо кашляет всю картину), то ли ксенофобия местного населения и нежелание получавшего зарплату в СССР лидера боливийских коммунистов Марио Монхе нарушить инструкции из Москвы помешали кубинской команде добиться успеха.

"Партизанская война" - подробный и яркий видеодневник последнего года жизни легендарного Че, который он провел вдали от родины, семьи и камер папарацци, скитаясь по неприступным боливийским горам в бесплодной надежде повторить кубинский успех.

Голливудский тяжеловес Содерберг - режиссер трилогии о друзьях Оушена - мастер производственной темы. Работу соратников Че Гевары, как и работу друзей Дэнни Оушена, он снимает с подробно и выразительно, с азартом талантливого исследователя.

Во втором фильме идеологическая подоплека событий практически сведена на нет. Истощенный и больной Че, застрявший в боливийских чащах с кучкой друзей, выглядит скорее неутомимым искателем приключений, попавшим в смертельную переделку.

Итак, как можно заключить из фильма Содерберга, революция - это, прежде всего, теплая одежда, хорошее ружье и крепкие ботинки, а потом уже - марксизм, сталинизм и другие глобальные идеи.

Фильм "Че", приуроченный к 40-й годовщине гибели Че Гевары и 50-летию кубинского переворота, очень актуален для современного южноамериканского политического контекста и, безусловно, будет оценен критиками как качественный кинопродукт.

Говорят, в широком прокате фильмы дилогии "Аргентинец" и "Партизанская война" будут показывать по отдельности - по два часа с хвостиком в один присест.

Тарантино научит снимать кино
Каннский фестиваль вступает в финальную стадию. После "испытания" Че Геварой в конкурсе остаются еще два тяжеловеса: Вим Вендерс с мафиозной драмой "Встреча в Палермо" и американский сценарист и продюсер Чарли Кауфман, дебютирующий в режиссуре с трагикомедией "Синекдоха, Нью-Йорк".

За три дня до финала в рейтинге критиков, публикуемом журналом Screen International, лидирует камерная семейная драма турецкого режиссера Нури Бильгэ Джейлана "Три обезьяны", а вплотную за ней стоят "Подмена" Клинта Иствуда, "Вальс с Баширом" Ари Фольмана и "Молчание Лорны" братьев Дарденн. Приз международной федерации кинокритиков ФИПРЕССИ будет вручен в субботу днем, за несколько часов до объявления главных наград фестиваля. Между тем американцы не покидают Круазетт: героем нового фестивального дня станет Квентин Тарантино, который проведет мастеркласс под скромным названием "Урок кино".

news.bbc.co.uk

[Forget-me-not]

Канн-2008: приз "Особый взгляд" едет в Россию

Мария Бейкер
для BBCRussian.com, Канн



Казаха Асу в фильме "Тюльпан" сыграл Асхат Кучинчиреков

Фестиваль еще не закочился, еще не присуждены главные награды, еще съезжаются на Круазетт в предвкушение воскресных торжеств временно удалившиеся из Канна звезды, а эксперты уже спешат назвать нынешний кинофорум "фестивалем больших разочаровний".

После того, как битком набитые критиками залы в голос хихикали на любовно-анатомической драме Филипа Гарреля "Граница рассвета" и дружно свистели на конкурсной картине немецкого патриарха Вима Вендерса "Съемка в Палермо" (Palermo Shooting), стало очевидно, что "старые европейские мастера" вряд ли могут претендовать на большие награды.

Игровая документалистика в моде
"Каждый год происходит одно и то же: мы слышим жалобы, что конкурсная программа составлена плохо, что фестиваль был слабый, но потом - проходит несколько лет - и становится очевидно, что какие-то фильмы программы останутся в истории кино навсегда, а какие-то, даже награжденные Пальмовой ветвью, сотрутся из памяти," - философски замечает в интервью BBCRussian.com кинокритик и член жюри федерации ФИПРЕССИ Кирилл Разлогов.

"Да, к сожалению, в этом году были разочарования. К примеру, Вим Вендерс, снявший выдающиеся картины о Берлине и Лиссабоне, с Палермо этого чуда повторить не смог", - считает член жюри ФИПРЕССИ.

Вместе с тем, по мнению Кирилла Разлогова, программа этого года была "разноплановой, с элементами прямых политических высказываний".

Еще одна тенденция современного кино, наблюдавшаяся и в главном конкурсе, и в параллельных программах - размывание границы между игровыми и неигровыми жанрами кинематографа. Критики все реже пользуются термином "документалистика" в его традиционном значении, поскольку становится очевидным, что репортажная злободневность и публицистическая острота может быть воплощена и на языке игрового фильма.

Последний фильм программы - "Между стен" (Entre les Murs) француза Лорана Канте - блестящий образец современного документально-художественного стиля.

В мейнстриме мы пока соревноваться не можем, если, конечно, не считать известных российских мэтров, таких как Сокуров и Михалков. Молодые режиссеры должны искать новые формы и выходить с ними на международные площадки
Кирилл Разлогов
кинокритик

Действие фильма Канте происходит в стенах классной комнаты, где молодой преподаватель Франсуа перед началом учебного года беседует со своими питомцами. В разговорах учителя французского языка с трудными подростками отражается, как в зеркале, социальная драма современной французской жизни.

По мнению кинообозревателя журнала "Русский Репортер" Евгения Гусятинского, фильм Канте очень актуален для современной Франции и достоин высокой награды.

"Канте работал с непрофессионалами, но когда смотришь двухчасовой фильм, забываешь, как это сделано. Режиссер добивается эффекта документальности. Очень человеческое и человечное кино. Лоран Канте ничего не драматизирует, но из историй его героев выстраивается картина социального мира: равнодушие и беспощадность социальной системы. По направлению, по стилю и интонации фильм "Между стен" - это реализм высокой пробы", - сказал Евгений Гусятинский BBCRussian.com.

Роды у овцы в Голодной степи
Еще один пример слияния документалистики и игрового жанра - картина Сергея Дворцевого "Тюльпан", получившая первую награду фестиваля - приз конкурса "Особый взгляд".
"Тюльпан" - история молодого казаха Асы (эту роль сыграл Асхат Кучинчиреков), вернувшегося из армии в родную степь и мечтающего жениться, чтобы получить отару овец и стать настоящим чабаном.

Сергей Дворцевой вошел в элиту мировой документалистики фильмами о жизни людей, обитающих за пределами современной цивилизации, - в забытых Богом русских деревнях, где приезд хлебного вагона становится праздником, или в бескрайних степях Казахстана, где быт чабанов не менялся столетиями.


Ранее Сергей Дворцевой был известен как документалист

В своей первой игровой картине Дворцевой продолжает рассказ о жизни номадов в степях южного Казахстана, но на этот раз режиссер попытался совместить этнографическую зарисовку об архаичном и "затерянном" мире с игровой историей в жанре романтической комедии.

Съемочная группа Дворцевого жила вместе с кочевниками в степях Южного Казахстана, на территории известной как Голодная степь: актеры в полевых условиях осваивали профессии чабанов и учились примитивным методам хозяйствования и ритуалам степного быта.

По словам режиссера, особенно трудно пришлось актрисе Самал Еслямовой, сыгравшей сестру главного героя Асы: девушка выросла в городе, и впервые столкнулась с жизнью степного народа своей страны.

Местные жители тоже участвовали в съемках "Тюльпана": ключевая сцена картины - роды у овцы - готовилась как масштабная военная операция. Дворцевой рассказывает, что оператор фильма, Йола Дилевска, находилась на постоянной радиосвязи с чабанами. Каждый раз, когда в отаре должна была рожать овца, из степи поступал радиосигнал, и операторская группа выезжала на съемку.

"Тюльпан" Дворцевого - образец модного фестивального жанра, этнографического кино-фьюжн, где документальные и игровые методы использованы для изображения дикой казахской степи как территории существования - людей, животных, растений.

Немецко-швейцарско-казахско-русская копродукция была встречена овацией критиков и с момента первого показа стала фаворитом на приз "Особого взгляда".

По мнению кинокритика Кирилла Разлогова, фильм Сергея Дворцевого - яркий образец экспериментального российского кино, которое может быть востребовано на международных фестивалях. "В мейнстриме мы пока соревноваться не можем, если, конечно, не считать известных российских мэтров, таких как Сокуров и Михалков. Молодые режиссеры должны искать новые формы и выходить с ними на международные площадки", - считает Кирилл Разлогов. В субботу также стали известны награды федерации кинокритиков ФИПРЕССИ - международные критики наградили фильм британца Стива Маккуина "Голод" в конкурсе "Особый взгляд" и картину "Дельта" венгра Корнеля Мундручо в главном конкурсе фестиваля.

news.bbc.co.uk

[Forget-me-not]

В Канне победил французский фильм о школе

Золотая пальмовая ветвь 61-го Каннского кинофестиваля досталась французской ленте Entre les Murs (в английском переводе "Класс"), повествующей о непростой жизни парижских школьников.


Рассказывая о школе, Канте говорит о проблемах французского общества

Международное жюри, главой которого был голливудский актер и режиссер Шон Пенн, объявило о своем решении на церемонии закрытия Каннского кинофестиваля, который считается самым престижным в мире.

Фильм, название которого дословно переводится как "Между стен", француза Лорана Канте - образец современного документально-художественного стиля.


Действие фильма происходит в стенах классной комнаты, где молодой преподаватель Франсуа перед началом учебного года беседует со своими питомцами. В разговорах учителя французского языка с трудными подростками отражается, как в зеркале, социальная драма современной французской жизни.

Второй по престижности приз - Гран-при Каннского кинофестиваля получила итальянская лента "Гоморра" Маттео Гарроне. Ее действие происходит в Неаполе, и она повествует об итальянской мафии.

Премия жюри "Золотая кинокамера" была присуждена британскому режиссеру Стивену Макуину за фильм "Голод", который рассказывает о последних двух месяцах жизни члена Ирландской республиканской армии Стива Маккуина, который объявил в тюрьме голодовку.

Приз россиянке
Приз за лучшую мужскую роль получил Бенисио дель Торо, сыгравший в монументальной дилогии Стивена Содерберга "Че", посвященной жизни кубинского революционера Эрнесто Че Гевары.


Лента Лорана Канте выдержана в документальной стилистике

"Я хочу посвятить эту награду ему самому - Че Геваре", - сказал дель Торо во время церемонии награждения.

Россиянка Валерия Гай Германика получила специальную премию жюри "Золотой кинокамеры" за полнометражный дебют "Все умрут, а я останусь". Эта лента рассказывает о трех московских старшеклассницах, которые готовятся к школьной дискотеке - очень важному событию в их жизни.


Призы Каннского кинофестиваля
Золотая пальмовая ветвь - "Класс"
Гран-при - "Гоморра"
Специальные призы за творческую карьеру: Клинт Иствуд, Катрин Денев
Лучший режиссер - Нури Билж Сейлан за фильм "Три обезьяны"
Приз жюри - Il Divo, режиссер Паоло Соррентино
Лучшая мужская роль - Бенисио дель Торо, "Че"
Лучшая женская роль - Сандра Корвелони, "Линии перехода"
Лучший сценарий - "Молчание Лорны", братья Дарденны
"Золотая камера" - "Голод"

news.bbc.co.uk

[brat_eu]

Preparations for the 64th Cannes Film Festival held May 11th to the 22nd...